Anni di sfrenata euforia

 

Nell’Aprile del 1925 si tenne a Parigi una mostra che superò i limiti del suo tempo arrivando a definire le caratteristiche di uno stile che avrebbe dato una svolta a tutto il gusto moderno. Fu infatti il titolo di questa mostra, Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, a dare origine, decenni dopo, al nome di quella che oggi è nota come Art Déco che interessò tutti i settori dell’arte, fondendo insieme sperimentazione e classicismo.

Alla fine della Prima Guerra Mondiale l’Europa sentiva l’esigenza di andare oltre alla tragedia che aveva vissuto, immergendosi nel lusso, nella mondanità e nella sfrenatezza. È in questo periodo che dobbiamo collocare l’Art Déco, questo linguaggio artistico, che diventa anche uno stile di vita, ha infatti investito il Vecchio Continente negli anni Venti del Novecento, continuando anche nel decennio successivo, mentre negli Stati Uniti arrivò un po’ più tardi, dopo il 1929, diventando l’emblema del mondanissimo e glamour “Stile Gatsby”.

 

La forza del Déco fu la sua capacità di rivolgere lo sguardo al passato, dalle arti antiche egizia e azteca, alla scultura e ai vasi greci, fino ai mosaici bizantini, ma innovandolo lasciandosi contaminare dai nuovi spunti come quelli offerti dal Cubismo e dal Futurismo, dai colori del Fauvismo, dai balletti russi di Sergej Djagilev, dalle musiche di Stravinskij e dall’alta moda di Paul Poiret.

 

 

 

 

Protagoniste assolute degli anni Venti furono le donne che, avendo egregiamente sostituito gli uomini nei campi, nelle fabbriche e negli uffici durante la guerra, non erano più disposte a rinunciare alla libertà acquisita. L’Art Déco riflette e si rivolge alla nuova donna, libera ormai dalla costrizione del corsetto e del cappello piumato, desiderosa di abiti più comodi e confacenti al suo nuovo status.

La Garçonne, come la protagonista del romanzo di Margueritte, ha i capelli corti, indossa abiti che mettono in risalto le snelle gambe rivestite di seta, si trucca e profuma. Dopo il lavoro le donne moderne vogliono divertirsi per le strade della città e, al pari degli uomini, concedersi qualche drink e sigaretta. Hanno quindi bisogno di nuovi accessori: portasigarette, porta rossetti e portacipria diventano ben presto i nuovi must have dell’eleganza femminile.

Indubbiamente essenziale per l’evoluzione della gioielleria Déco fu la scoperta di metalli differenti da oro giallo e argento, gli unici ad essere stati utilizzati fino ad allora. Non solo si formularono diverse leghe di oro ma, soprattutto, si cominciò ad utilizzare sistematicamente, e a preferire, il platino.

 

Questo metallo particolarmente malleabile rivoluziona la montatura dei diamanti e dona incredibile luce alle gemme a cui viene associato. Il suo tono di bianco ben contrasta con i colori di pietre colorate, creando sofisticati abbinamenti. In particolare, negli anni Venti si diffuse la moda del bianco e nero, così si crearono gioielli accostando diamanti e onice su una montatura in platino.